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郑正

2012-11-21


郑正先生

郑正

    安徽萧县人,生于1925年,安徽省文史馆馆员。自幼跟舅父萧龙士先生学画。
    1949年春,经李可染先生引荐,拜见齐白石先生,当时在其墨竹上题词“吾亦画几六十年,未能似郑正先生之秀雅,先生年才二十,再用功。追到板桥易也。”
    然后又拜见李若禅先生,在其所画墨兰上题词:“写兰是老年人作或有不工者,郑老弟写之自是老练,从此努力,当不亚于板桥。”
    郑正先生擅长大写意花鸟,以兰、竹、荷、牡丹为主。
    1994年安徽美术出版社出版《郑正画集》。

 
 

 
静水流深画自由

 
    正翁居教画乡久,精研传统不墨守,传道解惑业精勤,桃满天美其名。丹青常练画外攻,誓将艺涯赋大同,老骥伏枥继艺修,静水流深画自由。

    作为中国书画之乡萧县的书画旗帜性人物,郑正老先生今已近九十高龄。他是一个乐观、豁达的人,几十年如一日以最大的力度打造传统,修练书画艺术,不骄不躁,博览历代名家名作,悉心研究创作,于寂寞之道中调整自己的心态,使之不随流俗,心灵的达观开朗,带来了创作的逍遥与自由,情感波澜起伏统统转换为笔墨意趣与形式美感。故而画家笔的一枝一叶,一笔一画都折射出其情趣格调和审美取向。所以我们阅读郑正先生的花鸟作品,会发现画家心性中的顺其自然,平淡从容和不以得失为怀的心境。细细品读,我们会觉出郑正先生的写意花鸟画体现着强烈的书画性,用笔沉着痛快,随心所欲不愈距,提按转折的交替变化,带来了笔墨语雷的视觉张力。于无拘束和率意奔放中不失法度与规范,在恣肆挥洒中透出隽永的意味和人文精神的底蕴所在。其中,笔的抒情性挥写尤见功力,用笔用墨多在凝练与流动,豪放与平和之中,于无法之法中创融一体,使其骨法用笔与气韵生动相得益彰地得到体现,并在汲取前人与当代大家经验的基础上,进一步造就了刚柔相济,笔法方圆兼施,点创平实,骨力峭劲的风格特征,使作品在整体上呈现为格调清奇,气韵生动传神的境界和气息。
 

 
 

                                                 

 
    郑正先生在艺术上本着求实的心态,他不急功近利,亦不追逐时尚,而是心境平和、专心致志:在平和气氛的笔墨运用中,还体现出了多年书法修养得来的沉厚与雄健之气,构成了其花鸟笔墨趣味的形式基础,在横竖聚散,开合收放中实现了实中有虚,虚中有实,虚实互动的笔墨表达。而运笔中的筋、骨、气、韵等则形成笔之清、疏、逸的有序性。画家的个性情景也方有所依托,才使笔下的技法与胸襟气质合一,实现了由技入道的艺术追求。从整个画面看,郑正的笔墨神采焕发,平时古朴、力透纸背,体现出笔墨当随时代性的特点。在墨色的运用中注重从意境生发气韵,充分发挥水墨自然生发的变化,用色沉稳清雅,不骄不躁中透出清丽明快之感,意味含蓄丰富,在营造以诗为魂,情景交融中把笔墨的美感和精神内涵推向一个新的高度。

 
    在中国画体格转型的多元语境中,从他写意花鸟艺术表现出时性的笔墨传承来讲,他有效地在传统与现代之间解决了笔墨写意与点线面的融合,在横向移置的共时性研究整合层面,郑正注重审读透视构图,吸收民间艺术中的精华在写意创作中的完美统一,在其富有灵动飘逸之美的追求中,在这些带有创作性的彩墨作品中,坚持从本土文化的积垫中去延伸自己的思路,在他的笔下虽然表现的往往是平常的景象,平常的物,然而他表现的是一些地地道道的民族精华。一个“穷则独善其身,达则兼济天下”的知识分子的一种乡土、乡情、乡愁、乡恋,甚至是黄河故道旁边故乡人精神意识的升华和扩充。他的写意花鸟画布局简练,意境深邃,色彩典雅儿丰富神韵,文化意蕴厚重而表象轻灵,笔与墨、墨与色、水与墨之间、法度与自由之间、理性与直觉之间,被一股流动的生命气息贯通,意象因而生机勃勃。既灵动含蓄、苍润浑厚、气象抑勃,充满着朗朗乾坤之气,叉能豪气冲天、挥洒自如,泼辣中见严谨,奔放中见俊秀,堪称中国画乌花坛的大手笔!

 
 

    诗言志,画写韵、画如人,当绘画家用手中笔,将自然之美,文化传统,时代风貌、人的精神淋漓尽致地书写出来时,这样的画一定是名画,这样的画家一定是大画家。他的画个性鲜明,有骨有肉、水韵墨章,一看就知道是他的大作,如他画面传达出的高邈深沉,光鲜脱俗,那奇丽的色彩,紫气蒸腾,神完气足,他的确是一位有浩然气象的名家,这是因为他的画中有民族文化的根。