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2015.04.11 江上英风·张友宪书画展

2015-4-17 本站

 

2015年4月11日,《江上英风——张友宪书画展》在徐州美术馆(艺术馆)开幕。很多观众说,以前总觉得看不懂中国画,只知道好看,但张友宪的画却很容易就看懂了,懂了之后就会被其笔墨语言所震撼,亦会感动。

作为中国美协理事、南京艺术学院美术学院院长的张友宪是当代著名中国画画家、书法家、美术教育家。他的水墨芭蕉,开了中国画水墨写生的先河,且二十年间一直被业内所推崇。他的作品在传统中也展现出一种令人惊喜的现代感。

此次展览遴选了张友宪教授早期、近期的中国画和书法作品。问他最喜欢自己哪个时期的作品,他说这就像一个人的成长过程,每个年龄段的特征不一样,孩子时代是童真的,青年时代是进取的,中年时代是稳重的,到了老年就是淡然的。这些岁月特征体现在画上是一样的,各个时间段的画都有当时的情感在里面。“我二十年前就开始画芭蕉,去年办画展就把那个时候画的芭蕉拿出来展了,很多人就跟我说,你这个芭蕉画得好。”张友宪说,“所以一个画家年轻时的作品不一定就是不好的。”

张友宪毕业任教后,画了很多“现代化”的东西,后来发现还是喜欢中国传统。依他的理解,要切入传统就要做到书画同源,而要做到这点最直接的方法就是画墨竹。他临摹了七千多张墨竹图,却没有一幅满意的。“因为我不会用笔,而将墨竹画到极致的元人是将正楷、草书、隶书、篆书完全和竹子融在一起,这个融在一起的东西就是中国画的用笔。画中国画的人如果不突破这一关,就很难达到一个很高的境界。”

于是,张友宪直接把画板搬到了室外写生。在画竹子的时候,张友宪无意中发现了芭蕉的美,一发不可收拾地画了很多年。在徐州美术馆的展出就是他从上世纪90年代初一直到今天的创作,前后24年的跨度。

“我从墨竹中体会到了传统,经由芭蕉达到用中国的精神作画。在我看来‘当代水墨’就是画自己喜欢的画。”张友宪说,“每一个画画的人出发点都是成为一个好的画家,这没有错,但应该回到人本来的地方,喜欢什么,特别感兴趣的是什么,就去做这个。艺术本质一定是超功利的,自己画得很愉快、很痛快,沉进去了,其它的就不管了,最后别人怎么看是另外一回事。”